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在問前輩們這幾類比較基礎性的問題時，建議大家還是先問問Google大師或查找其他資料，當發現做了功課之后自己還是不甚理解，再去請教前輩比較妥當。現在網上關于攝影基礎知識的分享資料很多，不少還圖文并敘，幫助大家更容易理解，不過的確會碰到一些比較難懂或偏實務型的概念和操作，再理解時若有前輩能給予輔助說明會比較好，但前提還是要你自己先研究一番。就算是去學校上課，很多老師還是希望學生可以先預習再來上課，覺得這樣效率會更好，學攝影也是這樣。的確，使用的相機多少會與其作品呈現的狀態有些關系，但對于攝影師來說，相比之下他們更希望被大家注意到的是其本身的技巧或是創作概念，而不是單單是器材本身。而對新手們來說，單單知道攝影師用什么相機并不能學到什么，畢竟不是每個人用了一樣的相機，就能拍出一樣的效果。

 

想要讓攝影前輩們分享一些器材選用的偏好，與其單單拋出一個「這是用什么器材拍攝的？」問題外，攝影師建議再加上一句；「比起其他相機，為什么你會選用這臺呢？」聽到這，前輩們可能就能提供你更多的訊息，諸如因為這臺相機是全片幅，拍出來的效果會更好；我會選這個廠牌，是因為我喜歡它拍出來的色彩、系統操作比較簡單等，談得起勁時，更可能與你分享其他他覺得也不錯的相機器材，能讓你能收到更多關于相機的訊息。所以，換個委婉一點的問法吧！攝影師闡述，如果以「能否跟我們聊聊這幅作品的后制呢？」提問，聽起來會更好，至少能讓前輩們感受到，你是因為知道他的作品中有一些后制的學問在，所以才會這樣請教他，而不是僅認為他的作品效果是套個手機濾鏡就可以達到的，有被尊重的感覺。這時，他可能就會告訴你他有在哪些方面去做調整，像色調、曲線的部分調整了色彩；用加亮、加深工具修了一下等。

 

攝影師希望大家在學習的過程中，還是要多多提出自己的疑問，不要害怕，而以上總結出來的4個和攝影師聊天的NG問題，愿真能讓大家參考實踐，并真的從前輩那里獲得更多有用的技巧和知識。雖然有的國外網友認為，作為前輩的專業攝影師們應多體諒新手朋友們的提問方式，并聽出他們想要知道的答案，給予幫助，不過也無法要求每位前輩都能這么想，畢竟不是帶攝影班或授課。而作為提問方，大家如果能更有技巧的提問，并注意對對方的尊重，想必前輩們也會很樂意與你多分享一些經驗，或探討攝影吧！了解一張作品的拍攝參數，多多少少可以做為某個場景拍攝設定的參考，但其實有時候拍攝現場的光線可變因素非常多，因此拍攝參數的參考價值某種程度上也是十分有限的。攝影師認為，這就好像你享用了一道美味的甜點，想要自己回家做做看，但卻不是問完整的制作過程和如何挑選食材，而只問它烤箱的溫度設了多少一樣。與其針對作品來詢問前輩相機設定的參數值，不如請教前輩他們是如何構思這個畫面的。

 

這樣的話，得到的答案就不僅停留在F1.8、1/200s、ISO100這樣的單調數值，前輩們可能會從他一開始的構思、想得到的效果，說到現場拍攝環境、遇到了什么狀況，最后以至于他使用了某某模式、設定某光圈快門值、感光度交由相機判斷等，從中你更有可能了解他們在遇到各種拍攝狀況時會采取的應對方法，而這一般比起干巴巴的參數值設定更值得記取。畢竟后制對于在現代數位攝影來說，是攝影師的重要技能之一，不是說前輩們不愿意分享，只是這樣大喇喇地問，難道是希望前輩們手把手一步步把后制的步驟告訴你？再者，攝影師們的后制并非千篇一律，針對不同的作品，都會有不同程度的后制調整，而不是三兩下就能處理完全部照片，更不像手機APP中套用濾鏡那樣便捷。

 

在聊完拍攝方面的事情，接下來可能想與前輩們談談后制，看他們是否有什么值得學習分享的經驗。不過當你一開口，便問「您都怎么后制的啊？這個效果要怎么用Photoshop調？還是套用了什么濾鏡？」恐怕前輩們又會面有難色，不知道該怎么回答。不是說不能請前輩們分享一些后制技術的經驗，只是這樣問似乎太具有「攻擊性」，有點像跑到某家著名鹵味店，和老板說「這鹵味好好吃，可以把鹵汁的秘方告訴我嗎？」一樣，反而容易引起前輩們的警戒心或是反感。在請教前輩知識性的問題時，攝影師建議大家這樣開頭：「可以麻煩您解釋一下光圈的概念嗎？雖然我在網上查到了很多資料，但其實我還是有點搞不清楚…可以麻煩您指點一下嗎？」甚或，直接指出自己難以理解的部分，相信很多前輩們都會樂于為你解惑，或一起探討更深入的概念。