使用三分之二法則拍攝可以顯著提高你的電影構圖水準。這里有一些技巧,可以教你如何將這項技術融入到你的下個鏡頭當中。當你次學習攝影和拍攝構圖時,你遇到的一個基本概念就是三分之二法則。如果你還沒有聽說過這個法則,我喜歡格雷斯·弗塞爾對它的定義,想象任何圖像上都有九宮網格。你應該將圖像的關鍵元素對齊到這個網格中的“能量點”上,與之在垂直和水平線之間相交。也可以將這兩種排列方法組合運用到復雜的構圖中。
正如格雷斯·弗塞爾文章中所解釋的那樣,在九宮網格上的線會使我們的眼睛自動尋找畫面中的信息。當你把鏡頭畫面的主要焦點放在這個網格上時,會讓觀眾看起來更加賞心悅目。
在這里,我將介紹如何將三分之二法則應用于動態畫面中。
在一個典型鏡頭中,你設置的視覺應該在網格劃分的某個區域,正如你在上圖所看到。視覺既可以是人物,也可以是客體,因為他們經常放置在一起拍攝。主客體都設置在畫面的兩端,這就會吸引了所有人的注意力。拍攝物體需要有一定的畫面空間,才能使觀眾更清楚地看到它們。如果人物是在畫面中間,所有的注意力都轉移到他們身上,而物體將不再是畫面的關鍵。
另一個三分之二規則是重要的概念。當你把視覺放在畫面的另一邊,通過演員的視線使觀眾的注意力轉移到視覺上。這種技巧是在利用視覺心理,因為當你的眼睛看到不完整的畫面信息時(例如畫面上演員在看什么),觀眾想要填充它,讓它完整。即使鏡頭左邊沒有任何東西,我們的大腦也會自動地推斷出在那個畫面另一邊有一個人。如果拍攝對象不在視覺,拍出來的畫面就會缺乏鏡頭感。